"Monumental" เป็นถ้อยคำที่สมควรที่จะอธิบาย Barry Whistler Galleryตลอดระยะเวลากว่า 30 ปีที่ผ่านมางานศิลปะดัลลัสได้รับอิทธิพลจากเถ้าแก่ชื่อดังWhistler ยกขึ้นพื้นที่สรรพสิ่งเขาแห่งปี 1985 ใน Deep Ellum ซึ่งยังคงอยู่จนกระทั่งย้ายจรยังอาคารขนาดใหญ่ที่ทันสมัยกว่าใน Design District ในพรรษา 2559 แม้ว่างานย้ายจักเป็นงานด้านลอจิสติสัมปชัญญะกส์เป็นหลัก แต่ก็มีงานเลื่อนระดับขึ้นมันสมอง

วิสต์เลอร์มีพรสวรรค์ในงานทำให้ชิ้นต่าง ๆ เกิดเรื่องง่ายด้วยกันปล่อยแยกออกศิลปิน 19;จัดการพูดเพื่อจะตัวเองการละครของเขามีแนวโน้มที่จะเป็นทั้งศิลปินอ้างว้างหรือหมู่ศิลปินแกลเลอรี่ส่วนใหญ่เชื่อมโยงกับสถานที่ตั้งพื้นฐาน: จานบันทึกสีแห่งหนใช้สมคบคิดรูปแบบลายมือชื่อหรือเช่นชุด "Monumental" สองส่วนสรรพสิ่งเขาหัวอกทางศิลปะที่คล้ายกันและการปรากฏตัว

ในขณะที่ "Monumental I" ซึ่งจัดแสดงเมื่อหัวปีนี้มุ่งเน้นไปลำดับที่สองมิติ "Monumental II," ในทัศน์ในปัจจุบันส่วนใหญ่ประกอบด้วยงานประติมากรรมที่เล่นกับหัวคิดของกาลเวลาและเนื้อที่ขยับไปๆ มาๆระหว่างโลกีย์และยอดเยี่ยม

ศูนย์กลางสิ่งของงานคือว่าชิ้น 2011 สิ่งของ Tom Orr 2011 STAIRS ประติมากรรมอิสระที่ประกอบด้วยลักษณะคล้ายคลึงกับพวกบันไดกิ่งไม้ที่ลดขนาดยอมซึ่งได้รับงานสนับสนุนเกราะเหล็กชิ้นนี้สะท้อนแจกเห็นจดเสน่ห์อันยาวนานของออร์ด้วยการรับรู้ts 14;ระนาบกับเส้นแบน 14;ที่ทำเอางานเปลี่ยนขนาดด้วยกันขนาดขึ้นอยู่กับจุดชมวิวของผู้ดูวิสต์เลอร์บอกแหวเขาพานพบชิ้นเริ่มแรกในสตูดิโอดัลลัสสรรพสิ่งออร์ด้วยกันมันก็ถามคำถามแหว STAIRS เป็นการศึกษาสำหรับอนุสาวรีย์กลางแจ้งที่อีกต่างหากไม่เกิดขึ้นจริงๆเนื่องจากมีการกำครั้งดค่าคอมมิชชั่นสาธารณะเป็นระยะกาลเวลานาน

การเติมเต็มนี่ตกว่าชุดประติมากรรมพื้นเซรามิกโดยโจนาธาบุรีอสศิลปินผู้ทำไฟจากไม้ชิ้นส่วนในเตาเผาทะเลทรายโมฮาวีกลางแจ้งของเขาทำจากดินโคโรนาดินเหนียวสีแดงแทรกที่ออกแบบมาเพื่อใช้ณสนามเบสบอลสนามเทนนิสและเนื้อที่สาธารณะอื่น ๆ ผลงานประกอบด้วยลักษณะทางวิชาภูมิวิทยาวางองค์ประกอบกับที่มนุษย์สร้างขึ้นโบราณกับร่วมสมัย1C;Monumental1D;ครอบคลุมหนทางหลากหลายตั้งแต่สิ่งมหัศจรรย์ที่เกิดขึ้นตามเทพนิรมิตไปจนถึงความสำเร็จทางด้านวิศวกรรมที่ปัจจุบัน

ดังนั้น ระหว่างความประพฤติ โดย Jay Shinn ซึ่งเป็นการผสมผสานระหว่างผนังเฉพาะไซต์ฝันและฉายภาพที่หมุนผ่านรูปแบบสีกระยาเลย 24 แบบศิลปินขนมจากดัลลัส Shinn ได้รับอิทธิพลอย่างมากจากการเคลื่อนไหวสรรพสิ่งแสงตะวันและอวกาศในช่วงทศวรรษ 1960 กับ 70 โดยใช้การรวมตัวกันสิ่งของรูปทรงเรขาคณิตและแสงแปลบปลาบเป็นวิธีการเล่นกับการรับรู้งานของเขาถือสิทธิ์การคำนวณและสง่างามทำความเข้าใจในความสามารถเหนือธรรมชาติของปัจจัยพื้นฐานที่ทำให้เรียบแต่งอย่างประณีตอาทิเช่นสีและแนวทางการเคลื่อนไหวและเรื่องนิ่งความเรียบและความลึก

ละม้ายภาพพิมพ์ของ Richard Serra และรูปเขียนโดย Terrell James จากเมืองฮุสตันย้อนกลับไปแห่งหนการแสดงซ้ำหนแรกของนิทรรศการชุดนี้ Serra ซึ่งเป็นที่รู้จักกันบริสุทธ์ที่สุดสำหรับงานประติมากรรมเหล็กกลางดินขนาดใหญ่ของเขาชดใช้วิธีการเฉพาะที่การใช้น้ำมันบดเป็นอุปกรณ์การพิมพ์การวางชั้นเล็ดสีที่ครึ้มเป็นแต้มซึ่งตัวนำถึงความรู้สึกสรรพสิ่งน้ำหนักและความลึก James19 ผ้าใบขนาดใหญ่กล่าวขวัญบทบาทที่ยิ่งใหญ่สรรพสิ่งการวาดภาพข้างในงานศิลปะแคนนอนตลอดในแง่ของขนาดและความกว้างของเนื้อหาที่ได้รับการอธิบายเพราะว่าประเภท.